Musique : Beck, l’artiste caméléon qui réinvente sans cesse la musique

 

  Beck, de son vrai nom Beck Hansen, est l’un des artistes les plus singuliers et insaisissables de la scène américaine. Depuis les années 1990, il navigue entre folk bricolée, rock alternatif, hip-hop décalé, pop mélancolique et expérimentations électroniques. Sa carrière, marquée par une créativité sans frontières, lui a permis de bâtir une œuvre aussi dense que surprenante, où chaque album semble redéfinir les règles du jeu. Il se fait connaître mondialement en 1994 avec "Loser", tube ironique devenu hymne générationnel. Mais Beck refuse très vite le rôle de simple phénomène alternatif : il enchaîne des disques ambitieux comme Odelay (1996), mélange jubilatoire de samples, riffs poussiéreux et grooves étranges, considéré comme l’un des albums les plus influents des années 1990. La suite de sa discographie confirme son talent polymorphe : l’intimiste Sea Change (2002) dévoile un versant plus fragile et mélancolique, alors que Guero (2005) et The Information (2006) renouent avec un patchwork sonore électro-funk et hip-hop. Artiste caméléon, Beck surprend encore en 2014 avec Morning Phase, album lumineux et aérien qui lui vaut trois Grammy Awards, dont celui du meilleur album de l’année. Sa capacité à réinventer son langage musical est ce qui fait sa force : il est à la fois nostalgique et moderne, expérimental et accessible, vintage et futuriste. Selon un recensement des ventes d’albums, Beck aurait vendu plus de 8 422 800 albums au total

  Aujourd’hui encore, Beck continue d’explorer de nouveaux territoires sonores, collaborant aussi bien avec Pharrell Williams que Gorillaz. Toujours en mouvement, toujours curieux, il reste l’un des musiciens les plus respectés et influents de sa génération, capable de réunir les amateurs de pop, de rock, d’indé ou d’électro autour d’une même vision : la liberté totale de création.